El escultor escocés David Mach es el creador de estas originales cabezas de personajes famosos hechas con miles de cerillos.

Aunque este trabajo no es actual (pues lo inició desde los años 80) no deja de llamar la atención por el nivel de detalle que sus obras tienen. Tan es así que es muy fácil reconocer quien es el personaje representado.

Según se dice en alguna ocasión accidentalmente se le prendió fuego a una de sus cabezas lo cual le dió la idea de hacerlo ocasionalmente con alguno de sus trabajos al finalizar sus exposiciones.

Clic en Ver más para ver otras de sus obras.

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Visto @ Neatorama

El proyecto “It’s Alive” fue creado para celebrar los 80 años de la aparición de la película Frankenstein de James Whale.

Para ello se le pidió a 80 artistas que crearan un busto del famoso monstruo y le plasmaran su propio estilo. El resultado, como es de esperarse, llama mucho la atención.

Los bustos estarán disponibles para su venta hasta el 15 de Noviembre de 2011 y las ganancias serán donadas a un Hospital.

Muy curioso proyecto del que hemos recolectado algunas imágenes que puedes ver dando clic en Ver más.

Sin duda nos recuerda a The Vader Project.

¿Qué te pareció? Me ha gustado bastante la guitarra y la paleta ¿y a tí?.

via

Gavin Worth es el creador de éstas muy bien realizadas figuras hechas con alambre.

Me ha gustado como es que con este material tan simple pudo crear tan bien detalladas imágenes. Es decir, sí, es la misma idea de hacer dibujos utilizando solo líneas pero aún así creo el resultado es muy bueno.

Seguro que uno de esos quedaría muy bien en algún lugar de tu casa.

Clic en Ver más para ver otras figuras.

Visto @ thisiscolossal

Seguro que en algún sitio de Internet te has encontrado ya con alguna foto de las esculturas que Ron Mueck tiene a bien producir.

Nacido en australia pero radicado en Inglaterra, Ron Mueck es uno de los artistas “hiperrealistas” más famosos actualmente por lo “impactante” de sus esculturas.

Y es que el tamaño de sus obras y las facciones de ellas tan semejantes a las de cualquier ser humano (“hiperreales”, pues) logran llamar la atención de cualquiera.

Aparte de ello, algunas de sus obras tienen historias un tanto macabras, como la famosa Dead Dad, en la cual se puede apreciar al papá de Ron Mueck y la cual usa su propio pelo para ser todavía más real (es la última imagen de este post).

Y bueno, para los que viven en México (especialmente los de la capital o ciudades cercanas) en el Antiguo Colegio de San Ildefonso se están presentando algunas obras de Ron. No todas sus obras ni las más famosas (a mi parecer) pero que mejor que ver algo de su trabajo por cuenta propia. En fotos seguro que no se aprecia bien al 100%

La exposición estará hasta el 5 de febrero del próximo año (2012) así que tiempo hay para ir a visitarla.

Para quienes quieran ver algo más de su trabajo, como siempre los invito a dar clic en Ver más.

¿Qué te ha parecido? ¿Fuiste a la exposición?

Expo en San Ildefonso

Nada más contrastante que una iglesia hecha con pistolas y miles de balas. Esto es parte de lo que podemos encontrar en todas las esculturas de Al Farrow en su proyecto Reliquaries

Reliquaries consiste en relicarios, mezquitas, templos ó iglesias hechas con balas, pistolas, cartuchos vacíos, cañones y balines. El resultado como podemos ver es más que impresionante pues dejando de lado que las esculturas están muy bien logradas el concepto por si mismo es un tanto diferente y llama la atención.

El proyecto inició en 2001 y desde entonces parece ser que ha ido aumentando en su colección. Sin duda vale la pena verlo.

Clic en Ver más para ver algunas imágenes.

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Via Crisxus

Adrienne Antonson es una artista que crea pequeños insectos utilizando cabello humano y pegamento.

Según ella utiliza cabello humano pues le intriga la atracción ó repulsión que este material natural le provoca a la gente.

Como siempre, aparte de lo curioso del asunto, la paciencia para hacer los insectos es lo que me sigue sorprendiendo.

Clic en Ver más para verlos.

Jason Freeny es una artista estadounidense quien tiene una muy curiosa colección de personajes ficticios partidos por la mitad mostrando lo que hay en el interior de sus cuerpos.

En su colección hay lo mismo imágenes tipo infografía como figuras “de acción” que ella misma ha hecho. y entre sus personajes encontramos a Mario, Nemo o incluso un patito de hule.

Si te gusta su trabajo puedes visitar su tienda online y comprar alguno de sus productos. Seguro que tus visitas preguntarán en donde lo has conseguido .

Clic en Ver más para ver más de su trabajo.

Patricia Piccinini es una escultora y pintora australiana cuyo género es llamado biopunk (de “biotechnology” y “punk”).

Esta es la primera vez que leo algo sobre el término biopunk aunque el concepto estoy seguro todos lo conocen pues es mostrado en cualquier caricatura japonesa o uno que otro video musical (donde hay humanos con partes modificadas genéticamente).

A decir verdad, estoy seguro que no a muchos les agradará el trabajo de Patricia pues hay varias esculturas que rayan en lo grotesco y pues, ya saben, a la gente le da “cosa” a veces .

Piccinini dice que le gusta explorar las diferencias entre lo que es real y lo que es artificial, todo ello en este caso, utilizando cuerpos.

Y dado que me es muy difícil explicar que es lo que su trabajo es, mejor te invito a dar clic en Ver más y observarlo por ti mismo.

Raro creo que es poco ¿tu qué crees?

Fredrik Reddum es un artista noruego bastante completo pues hace esculturas, fotografía, instalaciones y hasta figuras con neón.

Y aunque todo su trabajo es bastante bueno hoy nos enfocamos a sus esculturas, pues aquí nos gusta el arte diferente y sus esculturas si que son diferentes.

En ellas encontramos personajes en situaciones algo extrañas y otros más que simplemente es difícil comprender lo que Reddum pensaba al crearlos.

Como siempre, las imágenes son mejores que las palabras. Clic en Ver más para verlas.

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Visto @ Yslandia

Bruno Catalano es un escultor francés cuya propuesta consiste en la creación de estatuas que a primera vista parecieran parte de una ilusión óptica pues, están incompletas.

Este trabajo lo ha titulado Les Voyageurs (Los viajeros) y consiste en una serie de esculturas “incompletas” que sostienen una maleta.

¿Y que hay en la parte faltante? Eso lo decide la persona que admire su trabajo, pues son ellos quienes deben llenar esos espacios “en blanco”.

Más imágenes de su trabajo dando clic en Ver más.

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