El futuro del arte es impredecible. Hoy alguien en un país olvidado pinta cuadros para ver si alguien se los compra (no vende nada) y en 2 siglos esta persona es el artista más destacado de esta época y todas sus pinturas valen millones.

Seguro que varios de los artistas que han pintado lo que hoy te presentamos nunca imaginaron que algún día sus obras valdrían tanto.

Clic en Ver más para ver un listado de 20 pinturas más caras de los últimos años.

¿Comprarías alguna de ellas? (su réplica, obviamente)

1. No. 5, 1948 (1948)
De Jackson Pollock.
$140 millones (2006)

Woman III (1953)
De Willem de Kooning.
$137.5 millones (2006)

Portrait of Adele Bloch-Bauer I (1907)
De Gustav Klimt.
$135 millones (2006)

Garçon à la Pipe (1905)
De Pablo Picasso.
$104.2 millones (2004)

Dora Maar with Cat (1941) Detail
De Pablo Picasso.
$95.2 millones (2006)

Adele Bloch-bauer II (1912)
De Gustav Klimt.
$87.9 millones

Triptych (1976) Detail
De Francis Bacon.
$86.3 millones (2008)

Portrait of Dr. Gachet (1890)
De Vincent Van Gogh.
$82.5 millones (1990)

Le Bassin aux Nymphéas (1919)
De Claude Monet
$83.1 millones (2008)

False Start (1959)
De Jasper Johns
$80.0 millones (2006)

Bal du moulin de la Galette (1876)
De Pierre-Auguste Renoir
$78.1 millones (1990)

Massacre of the Innocents (1609-1611)
De Peter Paul Rubens
$76.7 (£49.5) millones (2002)

White Center (Yellow, Pink and Lavender on Rose) (1950)
De Mark Rothko
$72.8 millones (2007)

Green Car Crash (Green Burning Car I) (1963)
De Andy Warhol
$71.7 millones (2007)

Portrait de l’artiste sans barbe (1889)
De Vincent van Gogh
$71.5 millones (1998)

Police Gazette (1955)
De Willem de Kooning
$63.5 millones (2006)

Rideau, Cruchon et Compotier (1893-1894)
De Paul Cézanne
$60.2 millones (1999)

Suprematist Composition (1916)
De Kazimir Malevich
$60 millones (2008)

A Wheatfield with Cypresses (1889)
De Vincent van Gogh
$57 millones (1993)

Femme aux Bras Croisés (1901-1902)
De Pablo Picasso
$55 millones (2000)

Hong Yi es una artista de 26 años originaria de Malasia que hace retratos utilizando objetos que normalmente no se usan para hacer retratos.

Como ejemplo, ella ha creado un retrato de un músico taiwanés llamado Jay Chou utilizando una taza y café.

Como podrás ver en las imágenes, este retrato fue elaborado utilizando la base de la taza mojada con algo de café. Un trabajo que le llevó aproximadamente 12 horas en terminar.

Ella dice que fue todo un reto utilizar café para este retrato, pues cualquier error en la ubicación de la taza hubiera dado resultados para nada agradables.

Le quedó bastante bien. Dando clic en Ver más algunas imágenes del proceso así como un video en donde podrás ver todo el trabajo realizado. De igual manera otro video en donde hace otro retrato pero esta vez utilizando una pelota de basket ball.

¿Qué te pareció?

Y el del retrato con una pelota de basketball:

El famoso artista chino Ai Weiwei ha instalado una curiosa exposición 3D “interactiva” en Jilin, China.

Como puedes ver en las imágenes, los asistentes pueden utilizar su imaginación y formar parte de la obra pues todas las pinturas tienen partes que parecieran “reales”. Todo es un efecto de perspectivas que sin duda nos recuerda al trabajo callejero en 3D que Julian Beever también realiza.

Ojalá algún día alguna exposición de ese estilo viniera a esta parte del mundo.

Clic en Ver más para ver otras pinturas.

Via

El artista francés Nicolas Le Borgne (mejor conocido como Odö) utilizando acuarelas y acrílicos es quien ha creado estos fantásticos trabajos en donde podemos apreciar personajes de Disney y algunos otros en una versión diferente.

Su trabajo me ha gustado pues entre la mezcla de colores vivos en algunos, formas enredadas en otros y el efecto “pseudo-derretido” de otros más, logra muy fácil llamar la atención.

Seguro que vale la pena darle un vistazo. Clic en Ver más para ver más de su trabajo.

¿Qué te pareció?

Visto @

“Tilt-shift” es el nombre que se le da en inglés a las imágenes que aparentan ser fotos de maquetas con objetos miniaturas. El efecto se logra utilizando un lente especial en la cámara o bien con Photoshop,

En Artcyclopedia decidieron usar Photoshop para jugar un poco con algunas pinturas del pintor holandés Vincent Van Gogh y pues, el resultado en varias llama la atención.

Si tu también quieres hacer este efecto en tus fotos, que mejor que seguir este manual de como realizar tilt-shift usando Photoshop. Está en inglés pero yo creo que sí se entiende

Y para ver las pinturas de Van Gogh con tilt-shif, da clic en Ver más.

¿Qué te parecieron?

Katie Alves es la artista detrás de estas obras de arte del maquillaje (por así llamarles).

Katie se encarga de recrear algunas escenas de películas o hacer nuevos diseños basados en su imaginación. Todo esto plasmado sobre sus párpados.

Cada diseño tarda entre 1 y 2 horas en ser finalizado y sin duda es tiempo que vale la pena esperar.

Clic en Ver más para ver más diseños de maquillaje en párpados.

Via BBC

Una idea más que genial es la que han tenido en Polyvore, una tienda de ropa online, en la que han creado distintas combinaciones de ropa para mujeres basándose en obras famosas de arte.

Realmente no hay mucho que agregar. Tomaron La noche estrellada de Van Gogh y tomaron algunas prendas y accesorios que combinaban a la perfección con la idea. Lo mismo hicieron con El grito de Munch, La vaca de Warhol, La Mona Lisa, pinturas de Diego Rivera, Frida Kahlo e incluso un anuncio de la Coca Cola.

Si eres mujer y tienes un gusto especial por la ropa y por verte bien sin duda es necesario que te des una vuelta por esta tienda.

Clic en Ver más para ver otras obras y más ropa.

Y tu, ¿con cuál obra de arte te identificas?

La tienda: Polyvore

Las galerías: 1, 2, 3 y 4

Vía @odioodiarr

El arte corporal (como su nombre lo indica) consiste en pintar figuras llamativas sobre el cuerpo humano. Casi siempre todas las figuras tienen un tema en especial por cada cuerpo.

En las imágenes de hoy te presentamos fotos del carnaval de arte corporal de Australia celebrado el año pasado. Como podrás ver cada cuerpo se convierte en una obra de arte temporal y ambulante que es digna de ser admirada.

Si alguien anda por Australia este año no dude en asistir. Las fechas para el 2011 son del 13 al 15 de mayo. Se ve que se pone bueno

Clic en Ver más para ver las imágenes.

Alex Gross es un artista estadounidense que se especializa en pinturas con temas de globalización, comercio y belleza.

Su principal caracterísica es que dichos temas los aborda de una manera surrealista. De hecho su estilo es catalogado como surrealismo pop o también llamado Lowbrow.

Pero para que tanta explicación si con dar clic en Ver más podrás observar su trabajo.

¿Qué te pareció?

Algo curiosas me parecieron éstas pinturas cuyo autor desconozco pero que nos muestran mujeres con herramientas, ya sea de jardinería, plomería, etc.

Lo que me llamó la atención fue la sensación de peligro que las pinturas trnasmiten. No sé ustedes pero yo diría que dichas señoritas se preparan para asesinar a alguien.

En fin, eso ya es cuestión de la interpretación de cada quien. Clic en Ver más para verlas.